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\n Henri Matisse est un formidable illusionniste. Dans Int\u00e9rieur aux aubergines, il transforme une banale nature morte \u2013 trois aubergines pos\u00e9es sur une table au milieu de l\u2019atelier \u2013 en un kal\u00e9idoscope chatoyant de motifs d\u00e9coratifs. Tout semble fait pour d\u00e9sorienter le spectateur. Faussant la perspective, le miroir \u00e0 gauche de la composition renvoie un reflet d\u00e9form\u00e9 de la sc\u00e8ne tandis que la fen\u00eatre \u00e0 droite ouvre sur un paysage qui reprend \u00e9trangement les couleurs de la pi\u00e8ce, comme un tableau dans le tableau. Les opulentes fleurs bleues du papier peint, qui envahissent sol et plafond, ach\u00e8vent de provoquer une sensation de vertige.Peint en 1911 et offert par la famille de Matisse au Mus\u00e9e de Grenoble onze ans apr\u00e8s, ce tableau monumental par sa taille (2,50 m \u00d7 2 m) et sa qualit\u00e9 est l\u2019une des formidables red\u00e9couvertes offertes par l\u2019exposition du Centre Pompidou. Cette fragile d\u00e9trempe \u00e0 la colle n\u2019a quitt\u00e9 que trois fois son refuge alpin en un si\u00e8cle ! En attendant la r\u00e9ouverture du mus\u00e9e, on peut l\u2019admirer lors d\u2019une visite virtuelle (1), parmi une douzaine d\u2019\u0153uvres jalons choisies par la commissaire Aur\u00e9lie Verdier pour retracer l\u2019\u00e9volution matissienne, de La Liseuse au Nu bleu 4, peint par Matisse deux ans avant sa mort.Priv\u00e9e des grands pr\u00eats russes et am\u00e9ricains qui avaient fait le succ\u00e8s de la magistrale exposition parisienne de 1993, la conservatrice du Mus\u00e9e national d\u2019art moderne a su tirer parti des ressources hexagonales, d\u2019une richesse insoup\u00e7onn\u00e9e en d\u00e9pit de l\u2019int\u00e9r\u00eat tardif des institutions fran\u00e7aises pour le peintre (les achats majeurs datent de l\u2019apr\u00e8s-guerre !). Le parcours puise essentiellement dans les collections du Centre Pompidou (80 peintures et sculptures, 180 \u0153uvres graphiques) et dans celles des mus\u00e9es monographiques du Cateau-Cambr\u00e9sis, la ville natale de l\u2019artiste, et de Nice, sa ville d\u2019adoption. De beaux pr\u00eats priv\u00e9s et une poign\u00e9e de toiles venues de Suisse, d\u2019Allemagne ou du Danemark compl\u00e8tent la s\u00e9lection, \u00e0 l\u2019image de cet intense autoportrait en polo ray\u00e9, o\u00f9 Matisse ressemble \u00e9trangement \u00e0 son rival Picasso.Peintures, mais aussi dessins, gravures et sculptures sont mis en perspective par les r\u00e9flexions d\u2019\u00e9crivains, d\u2019historiens de l\u2019art, proches de Matisse et t\u00e9moins privil\u00e9gi\u00e9s de son travail. Une approche litt\u00e9raire, originale, que met en valeur le podcast (2) propos\u00e9 par le Centre Pompidou, nourri de nombreux extraits et citations. \u00ab \u00c0 quel moment Matisse devient Matisse ? \u00bb, s\u2019interroge Louis Aragon dans son anthologie Henri Matisse, roman (1971), fruit de treize ann\u00e9es d\u2019entretiens.L\u2019artiste mettra effectivement du temps \u00e0 trouver son style. Ses toiles des ann\u00e9es 1890 sont encore impr\u00e9gn\u00e9es des longues heures pass\u00e9es \u00e0 copier les ma\u00eetres du Louvre, tel Chardin. Fils d\u2019un grainetier du Nord, le jeune homme a d\u00e9barqu\u00e9 \u00e0 Paris pour \u00e9tudier la peinture et \u00ab se faire une vision \u00bb, selon la formule de son a\u00een\u00e9 C\u00e9zanne, dont il admire le travail et dont il ach\u00e8te \u00e0 20 ans \u00e0 peine, et malgr\u00e9 des moyens modestes, Trois baigneuses, qu\u2019il donnera au Petit Palais.Sa palette, r\u00e9duite au d\u00e9but \u00e0 des tons bistre et terre, s\u2019\u00e9claircit et se tonifie au fil de ses voyages \u00e0 Belle-\u00cele-en-Mer puis en Corse, o\u00f9 il s\u00e9journe avec son \u00e9pouse Am\u00e9lie en 1898. Sur les rives de la M\u00e9diterran\u00e9e, de Saint-Tropez \u00e0 Collioure, il s\u2019essaie au pointillisme, vant\u00e9 par son ami Signac. Dans le superbe Port d\u2019Abaill (1905), conserv\u00e9 dans une collection particuli\u00e8re, l\u2019explosion de touches chamarr\u00e9es fait vibrer la lumi\u00e8re, animant les travailleurs comme les voiles des bateaux. Mais cette technique ne le satisfait pas totalement et ses exp\u00e9rimentations le conduiront la m\u00eame ann\u00e9e \u00e0 la r\u00e9volution \u00ab fauve \u00bb.Matisse ne cessera plus de jouer des contrastes entre les couleurs \u00ab remplies d\u2019air pur \u00bb et les lignes noires des dessins, port\u00e9 par une incessante \u00ab exigence de l\u2019invention \u00bb salu\u00e9e par Aragon. Montrant toutes les \u00e9tapes de son cheminement, des p\u00e9tillants collages de Jazz aux travaux a\u00e9riens inspir\u00e9s par son s\u00e9jour en Polyn\u00e9sie, l\u2019exposition s\u2019ach\u00e8ve sur son \u0153uvre d\u2019art totale : la chapelle du Rosaire de Vence, dont on admire des esquisses au fusain du chemin de croix, les maquettes de chasubles en papiers gouach\u00e9s et les projets de vitraux monumentaux, \u00ab centre ardent de l\u2019\u00e9glise \u00bb, selon Matisse. Un \u00e9blouissement.<\/p>\n